2025年3月22日—28日，工艺美术学院22级视觉传达设计专业在班主任韦锦城、姚晓婷的带领下，开启了一场跨越七彩云南的艺术考察之旅。此次艺术考察以“民族艺术与现代视觉表达的融合”为主题，深入大理、丽江、香格里拉等地，通过实地调研、文化体验与创作实践，挖掘传统工艺与现代设计的结合点，为学生的专业学习注入多元文化灵感。

（图为活动过程）

学生们首站来到大理古城，城内房屋皆土木结构瓦顶民居，街道大多由青石板铺设而成。大多数街道有引自苍山的清泉水流淌。古城方圆十二里，建有四座城门楼以及四座角楼。师生们通过测绘建筑纹样、记录民俗装饰，分析白族“三坊一照壁”的布局美学。在斑驳的城墙上，学生们记录下白族民居“三坊一照壁”的空间秩序：飞翘的歇山顶如凝固的波浪，马头墙的错落剪影在晨光中勾勒出“青瓦映天、白墙如纸”的东方美学意象。古城内非遗传承人现场演示甲马版画制作，学生结合现代视觉语言尝试再设计，探索传统符号在品牌标识中的应用可能性。

随后，在被誉为“扎染之乡”的周城村，师生们跟随非遗传承人深入体验了传统板蓝扎染工艺。在传承人的指导下，学生们亲手参与了扎染的全过程。学生们用折叠、缝、挤压、撮、卷等方法，将花纹图案扎在白布上，扎好的布料被放入染缸中进行浸染，经过反复浸染、漂洗、晾干和拆线，最终呈现出蓝底白花的自然晕纹，青里带翠，凝重素雅，形象生动。扎染的蓝白色彩语言与图案构成法则，为视觉传达中的色彩搭配与图形设计提供了新思路。部分学生尝试将扎染元素融入动态海报创作，展现传统工艺的数字化表达。

（图为活动过程）

接着同学们来到了洱海畔的龙龛码头，学生们被那蜿蜒的曲线与洱海的碧波相互映衬的景象所吸引。他们通过取景框捕捉着自然的韵律，尝试从不同的角度和构图中寻找最佳的视觉效果。有的学生专注于拍摄湖面上的倒影，有的则聚焦于岸边的水杉与海鸥，试图将这些元素转化为具有现代设计感的视觉符号。

（图为活动过程）

艺术考察的最后一站，同学们来到了玉龙雪山。玉龙雪山以险、秀、奇著称，其内主要有云杉坪、白水河、甘海子、冰塔林等景点。在玉龙雪山、蓝月谷和牦牛坪，学生们置身于大自然的壮丽画卷中，以自然地貌为灵感，展开了一场色彩构成与空间透视的视觉探索，学生们被其雄伟的雪峰和多变的云雾所震撼。他们通过延时摄影记录雪山在不同时间段的光影变化，将这些动态的自然景观转化为静态的视觉符号。学生们还尝试将雪山的形态和云雾的流动抽象化，融入色彩构成与空间透视的学习中。

（图为活动过程）

随着最后一缕阳光洒在丽江古城的青石板上，本次艺术考察之旅正式画上句号，这场跨越滇西高原的视觉盛宴，不仅为师生们打开了一扇通往民族文化深处的窗，更在现代设计的语境中种下了传统再生的种子，也为他们的设计创作提供了丰富的素材和新的视角。学生们表示，这次云南之行让他们更加深刻地理解了自然与设计的关系，也激发了他们将自然之美融入现代设计中的创作热情。希望未来的设计课堂能成为没有围墙的田野，让每一件作品都带着山水的呼吸与文化的体温。